renaissance france - europe du sud

L'Alhambra à Grenade est un ensemble unique au monde à la convergence entre une situation géographique d’exception, la réalisation d'une forteresse militaire, de Palais témoins des fastes d'Al Andalus, de somptueux jardins et d'un étrange palais renaissance. Acropole médiéval à l'origine, le site sur la colline de la Sabika, doit son organisation actuel au lent travail des dynasties Nasrides qui ont poursuivit le travail de construction engagé dès le VIIIe siècle sur le site.

Le site se compose de quatre grandes parties: la forteresse de l'Alcazaba à l'ouest, les palais Nasrides  au centre, le palais de Charles quint qui leur fait face, et les très beaux jardins du Généralife à l'est. En toile de fond les sommets enneigés de la Sierra Nevada, au pied de l'Alhambra, le ville blanche et fourmillante de vie de Grenade. 

La partie la plus emblématique du site reste l'ensemble constitué par les Palais Nasrides, unique au monde, le fondateur de la dynastie, Mohammed ben Nazar, s'installe à Grenade en 1238, ses successeurs, notamment Youssouf Ier et Mohammed V al-Ghani vont faire construire les parties les plus prestigieuses entre 1333 et 1354. Témoignage les Palais Nasrides sont les témoignages émouvants d'une civilisation aujourd'hui disparu .  

L'empereur Charles Quint fit construire au sein du complexe de l'Alhambra un palais de style renaissance afin de pouvoir y résider. Pedro Machuca, architecte en charge des travaux, conçoit un bâtiment du plus pur style italien autour d'une cour circulaire à arcades. La construction commence en 1527, mais le manque d'argent ne permet pas de finaliser l'édifice. Celui-ci ne sera complètement achevé qu'en 1957 soit plus de 400 ans plus tard. Vide, ce rêve d'architecture n'en reste pas moins émouvant, en quête d'un absolu Pedro Machuca a su, avec des moyens réduits, concevoir un espace intérieur troublant, simple et dépouillé de tout ornement. 

Source: RR

« Les détails font la perfection et la perfection n’est pas un détail » 
Léonard de Vinci

"En 1516 François I^er et Louise de Savoie invitent Léonard de Vinci à Amboise. Le roi François I^er, passionné par le talent de Léonard de Vinci le nomme « Premier peintre, ingénieur et architecte du Roi ». 

Il lui offre la jouissance du Château du Clos Lucé situé près du Château royal d’Amboise. Les archives nationales de Paris possèdent une attestation de paiement qui mentionne la pension versée par François Ier à Léonard de Vinci « A maistre Lyenard de Vince, paintre ytalien, la somme de 2000 écus soleil, pour sa pension di celles deux années ».

Léonard séjourne au Château du Clos Lucé les trois dernières années de sa vie et travaille à de nombreux projets pour le roi de France, entouré de ses élèves. Il reçoit des hôtes de marque comme le Cardinal d’Aragon, les grands du royaume, les ambassadeurs et ses amis artistes italiens présents à la Cour du Roi dont Dominique de Cortone, dit le Boccador, futur architecte de Chambord. 
Un souterrain reliant le Château du Clos Lucé et le Château royal d’Amboise permet aux deux hommes de se rejoindre quotidiennement. Les premiers mètres de galerie sont encore visibles.
Après 10 ans d’une fascinante relation entre Léonard de Vinci et trois rois de France : Charles VIII, Louis XII et François I^er, le Maître italien s’éteint le 2 mai 1519 dans sa chambre au Château du Clos Lucé."

Source: http://www.vinci-closluce.com/fr/presentation-lieu

Non loin d'Orense en Galice le monastère Santo Estevo de Ribas de Sil se love dans la belle vallée du rio Sil. Fondé au Xe siècle par les Bénédictins, il devient au XIIe l'un des plus importants monastère de la région, l'ensemble roman qui constitue le coeur du monument est un beau témoignage de l'architecture galicienne de l'époque. 

Le cloître do Viveiro date lui de la fin du XVIe siècle. 

Source: RR

La tour de Belém à proximité de Lisbonne, est considérée comme étant l'une des œuvres majeures du style manuélin, notamment grâce à ses nombreux motifs typiquement manuélins comme la sphère armillaire (symbole de Manuel Ier), la croix de l'ordre du Christ (auquel Manuel Ier appartenait) ou les croisées d'ogives élaborées. Cependant, certains ornements de la tour datent de sa restauration, au milieu du XIXe siècle, tels que les boucliers arborant la croix de l'ordre militaire du Christ, décorant les créneaux ainsi que le petit cloître. Les décorations les plus travaillées font face au Tage.

D'un point de vue architectural, la tour de Belém peut être divisée en deux parties : le bastion, en forme d'hexagone irrégulier, et la tour de quatre étages, qui se dresse sur la face Nord du bastion. L'ensemble du bâtiment figurant la proue d'une caravelle.

Le bastion présente une pièce voûtée, la casemate, avec des ouvertures dans les murs de 3,5m d'épaisseur pour les 17 canons à culasse de gros calibre. Le toit ouvert au centre de la casemate facilitait la dispersion des fumées générées par l'utilisation de ces canons. La plate-forme du bastion pouvait également servir de position pour des armes de calibre plus petit. La tour de Belém était la première fortification portugaise avec deux étages de positions de tir, marquant une nouvelle évolution de l'architecture militaire. Les coins de cette plate-forme, ainsi que le haut de la tour, sont munis d'échauguettes surmontées de coupoles rappelant l'art mauresque. La base des échauguettes présente des images d'animaux sauvages, dont un rhinocéros qui est considéré comme la première sculpture de cet animal dans l'art d'Europe Occidentale. Ce rhinocéros était probablement l'un de ceux que Manuel Ier envoya au pape en 1515. La plate-forme comporte également, faisant face à la tour, une statue de la Madone à l'Enfant de Belém.

L'entrée de la tour se fait par un porche décoré avec plusieurs motifs manuélins, dont la sphère armillaire. La tour entière est décorée de cordes torsadées sculptées dans la pierre, lesquelles forment même un nœud sur la façade nord du bâtiment. La tour est surmontée de statues de saint Vincent et de saint Michel archange, et est pourvue de plusieurs fenêtres cintrées. La loggia couverte de style Renaissance court sur toute la longueur de la face sud du premier étage de la tour, donnant une touche vénitienne à l'architecture du bâtiment. Les nombreux écus décorant les merlons sont de style néo-manuélin.

La tour, haute de 35 mètres, présente trois étages et une terrasse offrant un point de vue sur le paysage environnant. La poudre à canon était conservée au niveau de la mer. L'accession aux étages supérieurs se fait par un escalier en colimaçon. Les appartements du commandant se trouvaient au premier étage et une chapelle, dont la décoration reprenait la croix de l'ordre du Christ et la sphère armillaire, occupait le quatrième étage.

Source: Wikipedia

La casa dos Bicos ou Casa de Albuquerque se trouve dans le quartier de l’Alfama dans le centre de Lisbonne. Construite en 1523 par l’architecte Francisco de Arruda elle servit de demeure à Bras de Albuquerque, fils naturel d’Alfonso de Albuquerque conquérant d’Ormuz.

Sa façade est caractéristique de la Renaissance en pleine expansion à cette époque, le motif récurent en pointe de diamant fait écho aux innovations architecturales du début du XVIe que Bras de Albuquerque avait eu le loisir de découvrir lors d’un voyage en Italie, notamment le Palais des Diamants de Ferrara et le Palais Bevilacqua à Bologne.

RR. 

Le château d’Usson est réédifié en 1890 à partir de ruines datant de la Renaissance selon un plan fantaisiste. Le bâtiment principal a la forme d'un U, avec un corps de logis à galerie Renaissance, dont le centre du rez-de-chaussée est occupé par un jardin d'hiver couvert d’une verrière digne des passages couverts parisiens.

Les deux ailes ont des tourelles et sont ornées de décors Renaissance, broderies de sculptures et frontons des fenêtres. On note l'ancien porche inséré dans l'aile gauche et à droite la tour aveugle surmontée d'un lanternon, qui sont de conceptions diverses.

Les façades externes donnent sur le parc, ses pelouses et ses grands arbres.

Source: Wikipedia