LANKAART

Pieter Brueghel peint ce tableau en 1566. Saint-Jean Baptiste y est représenté en prédicateur, au centre de la composition il est l'objet de l'attention des nombreuses personnes qui composent la foule dense et  bariolée qui l'entoure. Pieter Bruegehl joue sur un subtil équilibre entre la composition d'ensemble et de nombreuses micro-scènes qui rappellent le quotidien de la Flandre du XVIe siècle.

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Pour Chris Dury le monde est son terrain de jeu. En effet, il l’explore et laisse sur son passage des stèles dont les principaux matériaux lui sont soumis par la nature : os d’animaux, bois, pierre. Il propose des œuvres en prenant en compte l’environnement dans lequel évoluent ces éléments. Il se définit lui-même comme un artiste sans style particulier n’ayant aucune préférence pour les matériaux utilisés dans ces différentes œuvres.
Les rapports extérieur / intérieur, nature / culture guident l’exploration de cet artiste britannique. Mise en forme et présentation de la nature sont les termes définissants avec précision la vision globale de l’artiste.

Source: http://www.artwiki.fr/wakka.php?wiki=ChrisDrury

Fujiko Nakaya (née en 1933) est une artiste japonaise dont les sculptures à base de brouillard artificiel créent des événements et des environnements éphémères et surprenants. L'installation mise en oeuvre à Chaumont-sur-Loire illustre parfaitement son travail, qui se concrétise par  la création d'un spectacle permanent qui voit toutes les 15 mn apparaître et disparaître une brume dense et fantomatique.

A Pise le complexe monumental de la Piazza del Duomo est un ensemble unique au monde. Autour d'une vaste esplanade matérialisée par des dalles de pierres et de vases pelouses sans aucun arbre,  plusieurs édifices forment le coeur religieux et symbolique de la ville. La composition d'ensemble est d'une grande pureté, quasi irréelle et abstraite. Les monuments de styles roman sont tous en marbre vert et blanc: le Duomo ou Cathédrale de Pise, le Tour de Pise, dans les faits le campanile de la Cathédrale, le Baptistère et le Camposanto, le cimetière.

Le Baptistère et la Tour sont des ouvrages hos normes, les plus grands construits en Italie au Moyen-Age, la tour haute de 58 mètres et le Baptistère dont la circonférence avoisine les 110 mètres ont été érigés au XIIe siècle, le chantier du Baptistère se prolongera jusqu'au XIVe siècle ce qui explique son couronnement de style gothique. 

Le Camposanto, cimetière monumental, est certainement l'édifice le plus surprenant de cet ensemble. Il s'organise autour d'un vaste cloître rectangulaire orienté est-ouest.

L'Opéra d'Oslo, livré en 2008, est l'une des oeuvres majeures de l'agence d'architecture norvégienne Snoettha. Tout à la fois bâtiment et projet urbain, l'Opéra constitue le point central de la recomposition du port d'Oslo. Face à la mer les pentes douces du toit de l'ouvrage montent vers le ciel de Norvège, les dalles de marbres de carrares forment un manteau blanc qui l'hiver prolonge le manteau glacé du sol de la ville. 

Ouvrage hors normes il allie une parfaite maîtrise de la composition des espaces intérieurs et extérieurs, un équilibre subtile entre les matériaux (marbre, bois, verre) et une composition urbaine d'ensemble à la mesure du site. L'Opéra d'Oslo joue aujourd'hui le rôle emblématique d'icône de la nouvelle ville qu'Oslo construit  sur son port à l'aube du XXIe siècle.

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