LANKAART

"La Chute des anges rebelles" représente l'archange Michel et deux anges précipitant les anges rebelles dans les Enfers.

Les anges se transforment en êtres hybrides, fantasmagoriques et hallucinatoires avant de plonger dans les profondeurs des enfers en bas du tableau.
Le thème permet à Pierre Bruegel de nous exposer une vaste fresque de personnages mi-fantastiques, mi-humains, tout droit sortis de l'imaginaire du moyen-age.

Si, au centre, Saint-Michel concentre notre attention première, très vite notre regard parcours la partie basse du tableau pour découvrir tout cet univers fantastique. Les tonalitées accentuent cet effet en passant d'une lumière transparante en partie haute à des tonalitées beaucoup plus sombres et agressives dans la partie basse. La symbolique est simple : elle reprend le dualisme de la pureté et de la déchéance, de la lutte de l'esprit sur le corps. 

Une référence à la peinture de Jérôme Bosch n'est pas à exclure. Cest bien la partie basse du tableau qui aujourd'hui fascine, exacerbe notre imaginaire, nous questionne sur nos peurs et nos angoisses.

Le triomphe de la mort, 1562, Musée du Prado, Madrid A la fin du XIVe siècle entre 1347 et 1349 la peste ravage l'Europe, l'ampleur du désatre est énorme, la population est réduite de moitiée, certaines régions durement touchées sont complètement désertées. La mort et ses ravages deviennent des thèmes récurant dans l'imaginaire européen, les danses macabres, les manisfestations du triomphe de la mort exerce une grande facsination. Cette fascination est reprise par l'Eglise qui place la peur […]

Le jardin des délices, 1504, Musée du Prado, Madrid. Le jardin des délices est l’une des œuvres les plus connu du peintre flamand Jérome Bosch. Ce tryptique peint entre 1503 et 1504 est une œuvre complexe dont l’interprétation reste aujourd’hui sujet à de nombreuses versions et digressions. A gauche du tryptique le peintre a représenté Adam et Eve au paradis terrestre, à la droite du tryptique une vision délirante de l’enfer dans la plus pur tradition de la peinture de Jérôme Bosch, à la […]

Kunsthistorisches Museum de Vienne Le repas de noces (1568) est une œuvre caractéristique du style de Bruegel, en représentant le monde paysan dans cet instant de festivité il se singularise par rapport à la production de son époque. Le monde rural n’attire pas l’attention de la bourgeoisie et de la noblesse, il est plutôt l’objet de moquerie et de sarcasmes, voir d’indifférence tout simplement. Bruegel lui expose ce monde comme faisant partie intégrante de la société, mainte fois il […]