" L'une représente Hélène, debout, droite, se découpant sur un terrible horizon éclaboussé de phosphore et rayé de sang, vêtue d'une robe incrustée de pierreries
comme une châsse; tenant à la main, de même que la dame de pique des jeux de cartes, une grande fleur; marchant les yeux larges ouverts, fixe, dans une pose cataleptique. A ses pieds gisent des
amas de cadavres percés de flèches, et, de son auguste beauté blonde, elle domine le carnage, majestueuse et superbe comme la Salammbô apparaissant aux mercenaires, semblable à une divinité
malfaisante qui empoisonne, sans même qu'elle en ait conscience, tout ce qui l'approche ou tout ce qu'elle regarde et touche. "
Salomé dansant devant Hérode, 1871 " Etre moderne ne consiste pas à chercher quelque chose en dehors de tout ce qui a été fait. Il ne s'agit au contraire de coordonner tout ce que les âgés
précédents nous ont apportés, pour faire voir comment notre siècle a accepté cet héritage et comment il en use ". Gustave Moreau « Je ne crois ni à ce que je touche, ni à ce que je vois. Je ne
crois qu'à ce que je ne vois pas et à ce que je sens. » Gustave Moreau "D'un geste d'épouvante, Salomé repousse […]
Puvis de Chavannes (1824-1898) est l’un des grands peintres académique du XIXe siècle. Elève de Delacroix, il s’oriente très vite vers la décoration monumentale où il va exceller durant toute sa
carrière. Dès 1861 à Amiens puis en 1880 à Marseille au palais de Longchamp il créé de grandes œuvres monumentales, aux couleurs clairs et pastels et aux sujets académiques. Tout à la fois
critiqué et encensé il poursuit sa carrière de décorateur à Poitiers, au Panthéon à Paris, au musée de Lyon, […]
À partir de 1962, Cueco peint des séries (« Rivières », « Salles de bains », « Jeux d'adultes », « Hommes rouges ») recourant aux moyens techniques des mass média :
figures découpées, aplats de couleur, pointillés et rayures. Il fait alors partie des peintres du mouvement de la Figuration narrative, qui se développe au milieu des années 1960. Il est le
fondateur de l'association Pays-Paysage (1979).
Dans les années 1980, Cueco revient en peinture au motif, paysages et natures mortes, comme les lieux mêmes du réel avec lesquels la confrontation devient de plus
en plus difficile : la peinture serait cette expérience de l'inachèvement et de la non-résolution.
Bernar Venet est un artiste plasticien français, né en 1941. Il réside aux États-Unis où il s'est fait connaître pour ses sculptures d'acier et ses dessins. En 1983, il met en place la structure
de base de ses Lignes indéterminées. Il les réalise en acier corten et les installe dans de nombreux espaces urbains et collections publiques, notamment à Nice, Paris, Berlin, Tokyo, Strasbourg,
Pékin, Austin, San Francisco, au Musée de Grenoble, etc. Son exposition dans les jardins du château de […]
Irving Penn (né le 6 juin 1917 dans le New Jersey - mort le 7 octobre 2009 dans son appartement new-yorkais)1 est un photographe américain, considéré comme un très grand photographe de mode, de
beauté, et également célèbre pour ses portraits et ses natures mortes. Il est le frère du cinéaste Arthur Penn. Philip Glass - The Hours Branka Parlic 2005 Philip Glass nous propose ici une BO
magnifique de l'excellent film "the hours". Philip Glass - Metamorphosis 1 et 2 Branka Parlic 2004, […]
Kōji Morimoto est né le 26 décembre 1959 dans la Préfecture de Wakayama. Il se passionne dès son enfance au dessin ainsi qu'à l'animation et tout particulièrement
aux séries Space Battleship Yamato et Ganba no Bōken. Après être sorti diplômé le l'école de Design d'Ōsaka, il fait ses débuts dans l'animation en 1979 en entrant dans les studios
Madhouse.
Il change ensuite de studio pour Annapuru, le studio d'Akio Sugino, où il rencontre sa futur femme, l'animatrice Atsuko Fukushima. En 1984, il travaille pour son
compte, et fonde avec Yoshiharu Satō et la productrice Eiko Tanaka le Studio 4°C.
José Muñoz n’a que douze ans quand il suit des cours de sculpture, peinture et marionnettes dans l’atelier d’Huberto Cerantonio et pratique avec lui le théâtre de marionnettes dans les faubourgs
de Buenos Aires. Parallèlement, il fréquente les cours d’Alberto Breccia à l’École panaméricaine d’Art. Muñoz devient dès l’âge de 15 ans l’assistant de Solano-Lopez. Il est alors fortement
influencé par Hugo Pratt qu’il rencontre en 1959 et qui l’engage en 1963 pour dessiner Precinto 56 dans […]
Hayao Miyazaki est un dessinateur de manga, un réalisateur de films d'animation japonais et le co-fondateur du Studio Ghibli. Il est né le 5 janvier 1941 à Tōkyō, au Japon. Presque inconnus en
Occident en dehors des cercles d’amateurs de dessins animés et de manga jusqu’à la sortie internationale de Princesse Mononoké en 1999, ses films rencontrent aujourd’hui un grand succès partout
dans le monde et surtout au Japon où certains ont battu des records d’affluence. Il explore souvent les m […]
Keith Jarrett - Koln concert Janvier 1975 Keith Jarett est un musicien américain qui a su à travers le piano et le jazz saisir un instant de vérité artistique sublime lors de son concert à
Cologne en 1975. Ayant joué avec Miles Davis en 1970-71, Jarett a su créé un lien très fort avec un public jeune et ouvert. Lors de ce concert enregistré à Cologne en janvier 1975 il improvise et
la musique remplie l'espace et le temps, moment charnière dans la carrière du musicien. John Lee Hooker - One […]
Miles Davis se produit pour la première fois en Europe avec divers groupes. Il enchaîne disque sur disque en accompagnant Sarah Vaughan, Sonny Rollins, Art Blakey, Horace Silver, Charles
Mingus, Theolonious Monk, autant de noms qui jalonnent l'histoire du jazz. Et la série n'est pas finie : en 1955 il décide de constituer sa propre formation en qualité de leader, avec John
Coltrane, Red Garland, Philly Joe Jones et Paul Chambers. Miles Davis aime beaucoup l'Europe, et notamment la France. […]
Les Kongos sont l'un des peuples du Congo actuel. Ils utilisent dans leur rites d'envoutement et de désenvoutement des figurines de protections, les minkondi.
Celle-ci peut représenter des hommes ou des animaux, la particularité de ces figurines c'est de recevoir à travers un rite bien établi des lames métalliques ou des clous qui concentre sur la
figurine les menaces ou les envoutements.
Peu à peu le minkondi deviend une figurine étrange couverte de clous, une sculpture chargé de tous les maux de la tribu, chaque clou renvoyant à un évènement, une crainte, un malheur,
la figurine deviend un étrange receptacle de la mémoire collective. Seul la tête sort indemne de la pratique, car le nez et les yeux sont des intermédiaire entre le monde d'ici et l'au
delà.
Les minkondis font parties des œuvres les plus saisissantes d’Afrique. Originaires du Kongo ces figurines bardées de clous ont longtemps été considérées comme des figures agressives et cruelles.
Au contraire la figurine est un réceptacle, un intercesseur entre le sorcier et les démons qui nous tourmentent. Les clous sont des signatures, la formalisation concrète d’un pacte en relation
avec la parole donnée. Chaque clou est la signature d’un pacte particulier, le sorcier est le gardien de […]
British Museum Londres L'art du Benin est un art exeptionel qui s'inscrit dans la lignée de la production artistique d'Ifé. L'activité artistique au Bénin est très importante : dans un premier
temps, au du XIVe au XVIe siècle, les artistes du Bénin intègrent l'héritage d'Ifé et créent un art de type classique qui excelle dans les portraits en Bronze et les ivoires. Au XVIIe siècle, on
atteint l'apogée d'un art original qui s'exprime sous différentes formes et formats : bustes, mais […]
Masque Fang, Dalhem Ethnologisches Museum, Berlin Les Fangs sont une communautée rassemblant une multitudes de peuples de l'actuel Cameroun, du Gabon et de la Guinée équatoriale. Les masques
Fang sont utilisés dans des confréries initiatiques. Ces masques représentaient l'âme de l'ancêtre revenu un temps chez les vivants pour les protéger. Ils sont très caractéristique, long,
blanc, la face étirée présentent de tout petit yeux et une petite bouche, ou pas de bouche du tout et un nez très […]
Passionné par les chevaux, Géricault réalisa de nombreux tableaux les représentant. Travaillant un temps aux écuries impériales il eut ainsi l'occasion de les
étudier en détails et nous laissa de très nombreux "portraits" de chevaux. Cette œuvre ne s'apparente toutefois pas à ces séries de portraits mais illustre un thème mettant en scène des chevaux,
comme l'artiste l'a fait a de nombreuses reprises, tels Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant de 1812 ou La Course de chevaux libres à Rome de 1819.
En voyage à Londres de 1820, Géricault va intégrer des influences locales à son œuvre : représentation pittoresque d'un événement de la vie quotidienne, influence
des paysages de Constable et goût pour les « sporting paintings », autant d'éléments qui se diffuseront en France dans les années suivantes.
D'autre part, cette œuvre constitue un rare - et donc précieux - exemple de peinture daté de son voyage en Angleterre, Géricault préférant y travailler la
lithographie. Il peignit cette toile pour le marchand de chevaux anglais Adam Elmore. Le tableau fut acquis par le Musée du Louvre en 1866.
Musée du Louvre, Paris Théodore Géricault (1791-1824) est un peintre français, disparu très jeune, sa carrière fut profondément marqué par les débuts du romantisme. Si sa formation fut très
académique, dès 1812 il rompt avec les principes défendu par David pour développer une peinture plus en phase avec ses goûts. Passionnées par les chevaux qu’il peint sans relâche durant ses
voyages à Florence, Rome puis Londres; il offre des tableaux empreint d’une grande liberté où les chevaux font […]
Herbie Hancock - Jazz Fusion Cantelope Island Herbert « Herbie » Jeffrey Hancock, né le 12 avril 1940 à Chicago (États-Unis), est un pianiste et compositeur de jazz. Il est l'un des musiciens de
jazz les plus importants et influents. Il a mêlé au jazz des éléments de soul, de rock, de funk, de disco ainsi que, parfois, quelques rythmes issus du rap. Herbie Hancock a joué avec de nombreux
grands jazzmen dans les années 1960 et a rejoint le Miles Davis quintet, avec lequel il a redéfini le […]
John Lee Hooker (22 août 1917 - 21 juin 2001) était un guitariste et chanteur de blues américain. Son style, unique et authentique à la fois, en a fait l'un des artistes les plus importants de
cette musique, et son influence sur le Blues et le Rock durant tout le XXe siècle est considérable. Miles Davis - Ascenseur pour l'échafaud Miles Davis se produit pour la première fois en
Europe avec divers groupes. Il enchaîne disque sur disque en accompagnant Sarah Vaughan, Sonny Rollins, Art […]
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